Sinfonías Blaxploitation

Fue el "Cine de orgullo negro" que mojó la oreja de las grandes compañías norteamericanas de la industria durante la década del ´70. En las películas Blaxploitation hay detectives, narcotraficantes, persecuciones con autos de lujo y mucho sexo, desde la propia visión afroamericana. Los sellos discográficos de Soul-R&B como Motown y Stax se disputaron las bandas sonoras de decenas de películas poniendo a sus estrellas al frente. Prepárense para un recorrido de sinfonías con horario de protección al blanco. 

Temas:

Melvin Van Peebles - Hoppin' John

Bobby Womack - Across 110th Street

Isaac Hayes - Theme from Shaft

Curtis Mayfield - Freddie´s Dead 

Marvin Gaye - Trouble man

James Brown - Down and Out in New York City

Joe Simon - Theme from Cleopatra Jones

Martha Reeves - Keep On Movin' On

Rock y Dictadura (Parte II)

En línea coherente con su plan sistemático de exterminio, el autodenominado Proceso de Reorganización Nacional intentó implantar una nueva matriz política, económica y cultural en la Argentina a partir del golpe del 24 de Marzo de 1976. La represión y la censura llegaron a niveles inverosímiles y en la música eso se expresó, entre otras formas, con la lista de "canciones no aptas para ser difundidas" que circuló en todas las radios, bajo control militar. Desde Horacio Guaraní hasta Donna Summer, los censores oficiales prohibieron aquellas letras que consideraban ofensivas para la moral del  "Ser Nacional, Occidental y Cristiano". Charly García, Moris, León Gieco y Luis Alberto Spinetta fueron los blancos predilectos del Rock argentino. Experiencias como el Tango y sus fusiones de vanguardia sufrieron el silencio y el exilio, y otras como el nuevo "Rock progresivo" se atrincheraron en el estudio de grabación, para preservar el impulso creativo frente al infierno exterior. Segunda parte de nuestro especial "Rock y Dictadura"

Temas:

Sui Generis - Botas Locas
León Gieco - Tema de los mosquitos
Seru Giran - Viernes 3AM
La Máquina de hacer Pájaros - Qué se puede hacer salvo ver películas
Rodolfo Mederos y Generación 0 - Fuera de broma
Invisible - Las golondrinas de Plaza de Mayo
Crucis - Los delirios del marsical

Si es Leiber y Stoller, es bueno

Fueron la dupla compositora más famosa del Rock and Roll. Con su fórmula de inmediata pegada radial derribaron barreras racistas en los Estados Unidos, plantando la semilla de esa música "sacrílega" que llenaba los salones de baile. Desde el Blues hasta Elvis, pasando por las estrellas Soul del sello Atlantic, Jerry Leiber en las letras y Mike Stoller al piano compusieron una larga lista de hits, empezando por "Hound dog", "Kansas City", "Stand by me" y "Jailhouse rock". Si no los conocías, revisá las contratapas de tus discos.

Temas:

Big Mama Thornton - Hound Dog
Charles Brown - Hard Times
Elvis Presley - Jailhouse rock
The Coasters - Yakety Yak
Ben E. King - Stand by me
Ruth Brown - Lucky lips
Albert King - Kansas City
Big Joe Turner - The Chicken and the Hawk
The Drifters - There goes my baby
Steelers wheel - Stuck in the middle with you

Las 4 vidas de Riff (Parte I)

En 1979 Pappo desarmó las madre de todas sus invenciones, Pappo´s Blues, para soldar un rock más potente y con aleación de metal. Cual Dr. Frankenstein gritó "it´s alive!" (está vivo!) junto a su viejo amigo Vitico. Juntos habían creado Riff.  La banda sonaba demoledora, con dos guitarras (se sumó Héctor "Boff" Serafine) Vitico en el bajo y Michel Peyronel en batería.  Riff quería hacer heavy metal en Argentina y rápidamente encontró un público con seguidores del propio Pappo y otros devotos del sonido "pesado" que irían poblando sus shows de a miles.
En un contexto de dictadura (más cerca de su retirada), los recitales de Riff fueron convirtiéndose en gritos de liberación y a la vez en rituales cada vez más violentos, al punto de que a fines de 1983 la banda tuvo que dejar de tocar. Pero vendrían resurgimientos y mutaciones. Porque así fue Pappo, así fue Riff, una bestia de rock and roll desaforado que tuvo 4 vidas. En este programa, la primera parte. 

Temas:

No detenga su motor
El marquez bajo la luz
Macadam 3,2,1,0...
La dama del lago
Pantalla del mundo nuevo
Días buenos y malos
Me tienen cansado (fuera de mi)
Susy Cadillac (en vivo)

Transformer (Lou Reed)

Este disco de 1972 es una crónica de Nueva York. Pero distinta a esa ciudad a la cual Sinatra le cantaba sus loas. Lou Reed se mete en las miserias de los ambientes artísticos de vanguardia, la prostitución, la heroína. Es poesía negra con purpurina y una voz anestesiada que vino a mofarse del optimismo hippie de mitad de los ´60. Van a sentirse incómodos. Por suerte.